10 labākās studijas Ghibli filmas

Dažas animācijas studijas ir bijušas tikpat konsekventas kā Hayao Mijazaki studija Ghibli. Tā animācijas fantāzijas, kas dibinātas 1985. gadā, tiek veidotas ar pareizo humora, melanholijas un kaprīzes sajaukumu, lai tās pievilinātu visu vecumu auditoriju.

Un, lai gan Studio Ghibli pēdējos gados ir izmantojusi jauno tehnoloģiju - Pom istaba bija studijas pirmā filma, kurā 1994. gadā tika izmantota CG - tā joprojām ir apņēmusies radīt animāciju, izmantojot galvenokārt tradicionālas, ar rokām zīmētas metodes.

Lai gan lasītājiem noteikti ir savi personīgie favorīti, šeit ir desmit labāko Ghibli iestudējumu izvēle ...



Laputa: pils debesīs (Tenkû no shiro Rapyuta) 1986

Aizņemoties lidojošās salas koncepciju no Džonatana Svifta 18. gadsimta satīras Gulivera ceļojumi , Pils debesīs bija pirmā animācijas filma, kas izlaista zem Ghibli karoga, un neapšaubāmi, ka tā ir labākā. Šī alternatīvā Viktorijas laikmets ir pilns ar debesu pirātiem un ar tvaiku darbināmām kara mašīnām. Tā joprojām ir viena no Mijazaki darbībām bagātākajām, sižeta smagākajām, taču tīri izklaidējošajām filmām.

Saistot stāstu par diviem jauniešiem un viņu mēģinājumiem atrast nosaukuma mītisko lidojošo pili (patiesībā gigantisku, Ēdenai līdzīgu salu, kurā daba un tehnoloģijas pastāv blakus), Pils debesīs satur dažus satriecošus raksturu un mehāniskus dizainus, it īpaši ēteriskos, vāji traģiskos robotus, kas sargā pašu Laputu.

Tiek ziņots, ka Mijazaki nezināja, ka “Laputa” ir spāņu valoda par “prostitūtu”, tāpēc Disneja lēmums filmu izlaist rietumos ar rediģētu nosaukumu Pils debesīs .

Mans kaimiņš Totoro (Tonari no Totoro) 1988

Pēc lielā piedzīvojuma Pils debesīs , Mijazaki atgriezās uz zemes ar burvīgo Mans kaimiņš Totoro , maigs un sirdi sildošs stāsts par mazu meiteni, kura atklāj veselu garu mežu.

Mijazaki bieži ir teicis, ka ir izgatavojis Totoro dot pilsētas dzīvojošajiem jauniešiem priekšstatu par to, kādi ir lauki, un filmai noteikti izdodas radīt brīnumu sajūtu, kas tagad ir Ghibli pazīme.

Tās sižets var būt niecīgs, taču varoņu spēks, sākot no putekļu sprakstiem, izmantojot Catbus, līdz pat apburošajam, līdzīgajam lācim līdzīgajam Totoro, iegulda filmu ar tādu šarmu, ka nav iespējams to neievilkt.

Ugunsgrēku kapa vieta (Hotaru no haka) 1988

Krasi atšķirīga produkcija no Totoro , Ugunsgrēku kaps režisors bija Ghibli līdzdibinātājs Isao Takahata, nevis pats Mijazaki. Tomēr tā kvalitāte Nopietns Animācijas un varoņu dizains joprojām ir galvu reibinoši augsts, un filma ir sirdi plosoša divu bērnu cīņas par izdzīvošanu attēlojums Otrā pasaules kara Japānā.

Galvenā aina, kas pamatīgi kliedē mītu, ka animācijas ir domātas bērniem, Ugunsgrēku kaps ir kopā ar Morija Masaka agrāko Baskāju ģen , kas ir viens no visvairāk ietekmētajiem un inteliģentākajiem tematiem raksturīgajiem kara attēliem animācijas filmā, un līdz brīdim, kad tas tuvojas beigām, visi skatītāji, izņemot visaukstākos, būs pilnībā satricināti.

Kiki’s Delivery Service (Majo no takkyûbin) 1989. gads

Mijazaki atgriezās priekšplānā par Kiki’s Delivery Service , pavisam vieglāka iezīme par pusaugu raganas un viņas melnā kaķa piedzīvojumiem. Mazāk atmiņā paliekoša filma nekā klasika Totoro , iespējams, bet tomēr ir pilns ar tipisku Ghibli raksturu un šarmu.

Mijazaki spēja radīt spēcīgas, simpātiskas galveno varoņu sievietes ir šeit priekšplānā.

Porco Rosso (Kurenai no buta) 1992

Filma, kas mudina Mijazaki mīlēt lidmašīnas, Porco Rosso ir izveidota 1930. gadu Itālijā, un tajā ir pilots, kurš nolādēts kopā ar cūkas galvu. Cūkas kopā ar lidmašīnām un spēcīgiem sieviešu dzimuma vadītājiem Mijazaki filmās ir izplatīts motīvs.

Mijazaki entuziasms par savu tēmu ir redzams visos kadros, jo tā gaisa suņu cīņas tiek atveidotas ar humoru, enerģiju un satriecošu uzmanību detaļām.

Pom Poko (Heisei tanuki gassen pompoko) 1994. gads

Interesanta atkāpšanās no Ghibli, kura filmas parasti ir pietiekami plašas, lai pievilinātu visas valstis, Pom istaba satur neskaitāmas japāņu kultūras un reliģijas atsauces, kas varētu apmulsināt nenojaušošo ārvalstu auditoriju.

Atkal režisors Isao Takahata, Pom istaba ir ekoloģiska teika par formu mainošu, ļaundabīgu jenotu sabiedrību un viņu centieniem aizsargāt savu mežu no 60. gadu Japānas urbanizācijas projekta.

Ievērojams ar pārsteidzoši izplatīto sēklinieku parādīšanu (japāņu tradīcijās jenoti tiek attēloti ar ievērojamiem dzimumorgāniem), Pom istaba ir viegli Studio Ghibli līdz šim anarhiskākā iezīme.

Iespaidīgā animācija sasniedz savu zenītu burvīgā spoku parādes secībā, un filmas bieži vien smieklīgo humoru mazina īpaši stingrais, neentimentālais secinājums.

Princese Mononoka (Mononoke-hime) 1997

Mijazaki lolojumdzīvnieku dabas un ekoloģijas tēmas ir priekšplānā Princese Mononoka , filma, kuru režisors bija iecerējis padarīt savu pēdējo līdz milzīgajiem panākumiem, tomēr pārliecināja viņu turpināt darbu studijā Ghibli.

Pēc vairāk nekā divām stundām Monoke ir soda garums, un tā melanholiskais, pazeminātais tonis var izrādīties pārāk daudz jaunākiem auditorijas locekļiem, taču rakstura dizaina un animācijas ziņā tas ir vintage Mijazaki.

Kolosālie, ēteriskie meža dievi ir savdabīgi darbi, un filmas kaujas secības ir pārsteidzoši viscerālas. Rietumu izplatītājs Disnejs vēlējās samazināt filmu, lai ASV kinoteātros iegūtu PG reitingu, taču Mijazaki pilnīgi pamatoti atteicās.

Garīgais Away (Sen to Chihiro no kamikakushi) 2001

Mijazaki visredzamākais paraugs Garīgais prom noteikti ir Luiss Kerols Alise brīnumzemē , bet japāņu meistars pietiekami daudz savu unikālo ideju ievieto centrālajā priekšnoteikumā, lai padarītu attēlu visu savu.

Čihiro ir parasti stipras gribas sieviešu galvenā sieviete, kas zaudē sevi fantastiskā dievu, garu un pūķu aizstājēju pasaulē. Mijazaki ir izveidojis, iespējams, savu spēcīgāko fantastisko tēlu dizainu kopš tā laika Totoro No-Face formā - drausmīga, vērpēm līdzīga klātbūtne, kas ātri vien izrādās drausmīga rijība, kad reiz saskāries ar vakariņu galdu.

Pirmā Ghibli filma, kas nopelnījusi Kinoakadēmijas balvu, Garīgais prom joprojām ir viens no Studio Ghibli līdz šim visvairāk novērtētajiem un ienesīgākajiem izlaidumiem.

Kaķis atgriežas (Neko no Ongaeshi) 2002. gadā

Vēl viena Ghibli filma ar sievietes galveno varoni, 2002. gads Kaķis atgriežas vadīja Hiroyuki Morita, animators par tādām klasikām kā Lupīns III un Akira .

Neliela filma salīdzinājumā ar epopeju Sprited prom , Kaķis atgriežas ir, tāpat kā tik daudzas Ghibli filmas, kas ir neaizmirstamas ar raksturojuma un noformējuma kvalitāti, it īpaši par Mutu, garīgo, lieko svaru kaķiem, kuru apetīte drīz rada viņam nepatikšanas.

Kad vidusskolas students Haru izglābj kaķi no sabraukšanas, viņa nokļūst visā slepenā kaķu valstībā.

Ponyo (Gake no ue no Ponyo) 2008

Studio Ghibli jaunākais darbs un atgriešanās pie pamatiem pēc arvien sarežģītākas filmas. Ņemot Hansu Kristianu Andersenu Mazā nāriņa par pamatu, Ponyo stāsta par stāstu par maigu deviņus gadus vecu SÅ suke, kurš, spēlējoties pludmalē netālu no savām mājām, sastopas ar titulēto zivju meiteni Ponyo. Patiesībā Žēlsirdības dievietes meita, Ponyo lēmumam pārvērsties par cilvēku izrādās destruktīvas sekas uz SÅ sukes idillisko piekrastes pilsētu.

Mazāk konsekventi izklaidējošs nekā Ghibli agrākais darbs (kaut arī burvīgs, Ponyo cilvēka personība ir mazāk noapaļota nekā citas Miyazaki varones sievietes), šeit joprojām ir daudz ko baudīt. SÅ sukes māte ir ticami kļūdaina, tomēr patīkama varone, un okeāna dibena attēlojums, kas kūsā ar eksotisku un krāsainu dzīvi, nekad nav mazāks par žilbinošu.

Noklikšķiniet šeit, lai skatītu VISU sarakstu vietnē Den Of Geek ...